VOLUMEN III

RESULTADOS DEL PROGRAMA
PENSAR EN NUESTRAS CONSECUENCIAS

INVESTIGACIÓN EN ARTE CONTEMPORÁNEO DESDE CASA

Durante abril el programa buscó encontrar intereses en común con lxs artistas convocadxs que nos permitan desarrollar metodologías de creación colectiva y aproximaciones críticas a la escena local que habitamos. Nuestros encuentros se han desarrollado desde la identificación de factores sociales, educativos y culturales de cada artista con la finalidad de transformar estas categorías individuales en una reflexión colectiva.

Estas conversaciones han generado una serie de elementos visuales que nos permiten socializar nuestras reflexiones en torno a la educación, el sistema artístico y los mecanismo de circulación artística.

A partir de la convocatoria a identificar en los elementos, espacios y condiciones de una escena hegemónica (Lima); Jose, Maria Talia y Nayeli han tomado conciencia de la importancia del trabajo colectivo, horizontal y seguro para desarrollar sus intereses por la imagen, el archivo, lo cotidiano, lo performático y lo disidente.

PENSAR NUESTRAS CONSECUENCIAS cierra este volumen con la certeza de haber construido un espacio que utiliza el potencial del diálogo para cuestionar los estándares de circulación de arte y el sistema educativo peruano con la finalidad de incentivar respuestas colectivas a problemas nacionales.

ARTISTAS PARTICIPANTES

Jose Romero

Músico, DJ y artista visual. Graduado de técnico en Fotografía en la escuela Centro de la Imagen en 2020. Obtuvo el primer puesto en proyectos de titulación. Actualmente sigue estudiando Fotografía para obtener bachiller. Su obra explora conceptos relacionados a la carencia en lo social, lo emocional, lo moral y lo mnemónico.

Maria Talia Choy

Artista visual y escénica. Estudiante de Arte, Moda y Diseño Textil(PUCP). Miembre del colectivo anarco queer “escandalosa colectivo”. Actualmente se encuentra en un proceso de exploración de la imagen(autorretrato) y el video, donde las temáticas van desde la exploración del cuerpo, distorsión de la propia imagen. Por otro lado utiliza la danza y el teatro como herramienta expresiva.

Nayeli Orcon

Arte-educadora. Estudia la carrera de Educación Artística (PUCP). Investiga y explora las enseñanzas y los aprendizajes desde una mirada analítica y crítica en la educación. Actualmente, se encuentra en un proyecto educativo participando como ilustradora en el equipo de arte de la serie web Ana y el Covid-19: Pequeñas historias. Brinda voluntariado como tallerista integral para niños y niñas de diferentes partes del país en la organización y equipo, Creando y danzando ando.

GRÁFICOS DE RELACIONES

Desarrollamos metodologías de trabajo basada en el diálogo en torno a 3 puntos claves del arte: ESCENAS LOCALES - SISTEMAS DE PRODUCCIÓN - ACCIONES/ESPACIOS COLABORATIVOS. Esta metodología nos permitió encontrar distintas relaciones entre los artistas, relaciones las cuales resolvieron visualmente en gráficos de creación colectiva.

Estos gráficos son reflexiones individuales que interactúan en un escenario colectivo de diálogo, desarrollado en plataformas virtuales que nos reúnen a pesar de la distancia. La creación busca generar conciencia de los roles -creadores, espectadores, estudiantes, participantes, entre otras relaciones- que configuran la formación y producción artística de los participantes.

ESCENAS LOCALES

SISTEMAS DE PRODUCCIÓN

ACCIONES/ESPACIOS COLABORATIVOS

Descargar Gráfico

PUBLICACIÓN DIGITAL

Lee y descarga la publicación del Volumen III de Pensar en Nuestras Consecuencias. Contiene material generado durante las sesiones de esta edición, textos, gráficos relacionales y la transcripción de las conversaciones con los artistas participantes.

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CONCLUSIONES

Durante el transcurso del tercer volumen el proyecto se ha transformado a medida que conocimos los enunciados y preguntas del grupo con respecto a nuestra escena artística y educativa. Como coordinadores las modificaciones representan una variable constante de la estructura del programa que permite crear junto a diversos puntos de vista y formas de accionar que se presentan en un grupo no tan heterogéneo.

Sin intenciones de caer en la repetición, como gestión autónoma seguimos PENSANDO NUESTRAS CONSECUENCIAS. Auto-cuestionarnos ha desarrollado un diálogo horizontal con lxs artistas que nos acompañan. Por este motivo queremos agradecer a Jose, Maria Talia y Nayeli por construir junto a nosotros un espacio -tan urgente- de reflexión y crítica que se posiciona como un laboratorio de creación o promoción del trabajo colectivo y colaborativo para diversificar la escena local.

Espacios horizontales de diálogo nos permiten proponer diversas formas de creación e interacción artística contemporánea que representan un compromiso nuestro por mantener y dinamizar las colaboraciones en un futuro. Con el desarrollo de esta edición reafirmamos la existencia de una necesidad de los estudiantes y artistas jóvenes de manifestarse, vincularse y crear iniciativas que le otorgue a nuestra escena local espacios comunitarios, colectivos y colaborativos

Finalmente, este volumen, lxs artistas que lo conforman y el desarrollo de creación utilizado son hojas de ruta con diversas direcciones que nos conducen hacia nuevas iniciativas que permitirán ampliar nuestra constante investigación y trabajo en torno a las estrategias de autogestión, asociatividad y colectividad que permiten dinamizar y afrontar el trabajo colaborativo desde una perspectiva sostenible.

RESULTADOS DEL PROGRAMA
PENSAR EN NUESTRAS CONSECUENCIAS

INVESTIGACIÓN EN ARTE CONTEMPORÁNEO DESDE CASA

ARTISTAS PARTICIPANTES

Jose Romero

Maria Talia Choy

Nayeli Orcon